《鱼缸》的榜单和销售情况确实非常好，《一首情歌》本周首次进入Billboard百强单曲榜，空降第10名，而《鱼缸》继续待在Billboard专辑二百强榜上，把守着第10名的位置。
除去美国市场最重要的两大榜单外，《一首情歌》进入英国单曲榜第12名，英国独立音乐榜第3名，欧洲百强榜第13名。《鱼缸》进入英国专辑榜第14名，加拿大专辑排行榜第15名，欧洲专辑榜第14名。
只有一点，乐队在日本卖得不算好。乔琳其实也不明白为什么，但反正从第一张专辑开始就是这样了，从来没进去过前二十名。
总的来说，最起码从销量上看，乔琳的乐队被抨击为“流行摇滚”也没什么错，至少他们的专辑销量看起来真的非常“流行”。
有记者问过乔琳：“你担不担心人们说的出卖摇滚乐的问题？太商业化了之类的。”
当时她只是靠在椅子上笑得很开心，摇头说：“不，我不需要别人告诉我应该怎么做我的音乐，怎么过我的生活。如果我真的关心其他人的指点，这又怎么像是摇滚了？如果人们愿意来买我的专辑，那就买。我不会说人们喜欢我是玷污了我的作品，那我得是脑子有问题。我看起来像是有问题吗？”
她轻轻吸了口烟后继续说：“我很高兴被喜欢，如果他们不喜欢我，也没关系，可我不会说嘿，别喜欢我！我不会为了看起来与众不同而与众不同，我只是我，喜欢或者不喜欢，我就是这样！”
从某种程度上说，《鱼缸》的表现很好让乔琳松了口气，她希望这张专能尽可能地实现她妥协的目的，从而弥补公司对未来第三张专辑“非商业性”的不满。说真的，她确实有很多责任需要承担，随团的工作人员和乐手可都是要生活的，如果她不能继续售罄演出，乐队未来的可持续性可能确实要打个问号。
重新回到只有三五百人的小场地表演？
好吧，当她只有18岁的时候，这种事很有趣，可现在，在至少35万人面前表演过后，她实在对小俱乐部提不起兴趣了！
唉，她有时候会想，如果有种能摆脱繁琐的发行流程和损耗，直接跟歌迷互动的方法就好了。
也许有天她会搞一个自己的音乐厂牌？
不过那样的行政工作太多了，她不知道自己有没有时间。她手上有太多事想做了，音乐、电影、表演，她还在写自己的剧本，甚至想写音乐剧……
伍德斯托克音乐节结束后，乔琳和乐队继续出发巡演。这次他们加入了Lollapalooza音乐节后半程的巡演日程，继续跟他们一起上路演出。
这算是哈利想出来的绕开Ticketmaster的主意，他们还在跟这个票务巨头协商降低电话订票服务费的合约。后者担心如果答应了他们的合同可能会影响到其他合约，整个协商过程就是一团乱，乔琳都不想听期间到底发生了什么事。
Lollapalooza的演出规模要小很多，作为一个真正的巡回音乐剧，它最大一场的观众也只有不到五万人，门票价也只要30美元。但乔琳还挺喜欢这次巡演的，因为她又在跟老熟人们碰面了，L7的姑娘们和The Breeders都在这儿。她还碰上了碎南瓜、Green Day和在副舞台表演的The Verve。
这其实是她第一次现场看Verve表演，他们的表演同他们的音乐一样迷幻、神经质。她甚至开始明白，为什么绿洲那帮家伙能跟主唱理查德处得来了，这个长发飘飘、瘦得像是没有影子的男人让她想起尼采，就像戴蒙评价的那样，他很疯。
狂人会做出疯狂的音乐，是吗？至少在理查德身上，答案是肯定的。
但只有狂人才能做出疯狂的音乐吗？乔琳摇了摇头，当她醉到无法自控的时候，她写出来的歌词偶尔还可以用，但写出来的曲子只会是一团乱，让她第二天偷偷跑到录音室把录音带擦掉的那种乱！
整个音乐节期间除去她自己表演的那部分外，她最享受的就是跟L7的女孩们混在一起了，这些疯狂的朋克姑娘表演起来时就像是有雷声正在击打土地，地板轰轰作响，没人会在他们狂热的能量中感到疲惫，只会跟着一起躁动。
乔琳也喜欢她们的态度，疯狂、对秩序缺乏任何敬意、强硬、无情，老实讲，她觉得如果这是场拳击赛，她可能打不过她们。
幸运的是，这只是现场表演——显然，这是她的主场。
在再一次被观众们的尖叫声包围后，乔琳笑着同队友们一起鞠躬谢幕，告别了台下的观众。
在回后台的路上，乔琳扭头对史蒂夫说：“我总觉得刚刚有人往台上扔硬币了。”
“是的，”史蒂夫面无表情地指了一下自己的胸口，“正中红心，太痛了。”
乔琳和罗拉异口同声地大叫：“天呐，你还好吗？”
罗德拧起眉头，“为什么你不扔回去？”