既然想要烧制翠毛蓝瓷器，那就必然要了解这种瓷器的整个制作过程。
首先，要清楚康熙翠毛蓝与宝石蓝的区别。
康熙翠毛蓝是人们对康熙青花釉色的称谓，并作为康熙青花的代表色彩。
主流是青翠浓艳，层次分明，是清代青花瓷器的顶峰。
宝石蓝这种蓝色，比深蓝色更深一点，比较偏紫，代表冷静、智慧等。
是一种晶莹剔透的蓝，比一般的要随色。
康熙时宝石蓝釉釉面，有桔皮棕眼和气泡，分布比较均匀。
当然，也有的釉面出现垂流状。
康熙和雍正年间的霁蓝釉，都是仿明代宣德的品种，以盘、碗为仿制品。
乾隆前期与康、雍差不多。
而后期却更精致了，到清朝后期霁蓝很少，且都釉面不够均匀。
当今宝石蓝釉烧制，多为仿制古代官窑制品，其中景镇的宝石蓝釉，已经达到了很高的水平。
如果要仿制康熙时期的翠毛蓝作品，不说釉色，只是说工艺，第一个要注意的就是落款。
这一时期的翠毛蓝作品，常见双圈款，花叶款，动物款，也有很多器物没有款识。
这一点要了解清楚，因为不是单纯的字款。
再就是胎，康熙青花的胎大多重，略感压手。
器物圈足底部，常见柴窑烧制形成的棕眼和点状沉积。
其次是绘画风格，这个时期的作品，还有着明代晚期的遗风。
有的是采用双线勾勒图案后，填色的方式；
有的是具劈斧皴、披麻皴等各种方式。
再说纹饰，康熙青花的纹饰内容，有刀马旦，有古代典故，有龙凤瑞兽，有人物，有动物，有植物，有长篇文字。
最后是用料，康熙青花瓷的青花用料是两种。
一种是珠明料，一种是浙料。
珠明料，青花发色呈翠毛蓝；
真实的呈色鲜蓝青翠，无漂浮感，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。
有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气。
它与清代其它各朝青花，有很大的区别，时代特征十分明显，并形成了一种新的艺术面貌。
浙料就不行了，青花呈色显灰黑，灰蓝，感觉浮，杂。
康熙青花的发色，呈多层色级，即墨分五色。
康熙青花的用料提炼方法，是明代晚期使用的火煅烧提炼方法。
青花发色更纯，更浓艳亮丽。
青花瓷的烧造水平首推明代永宣，而能与苏麻离青相媲美的，当属清康熙的翠毛蓝青花。
熟悉古瓷器的朋友都知道，珠明料是一种极其常用的青花料。
特别是明嘉靖后，逐渐以珠明料为主要青料。
珠明料中富含铁质，烧制后会自然向下流淌少许，使画面晕散如仙境，有一种难得的古味，天然的意境感，十分难得。
那么怎么才能得到翠毛蓝呢？这就要看珠明料怎么用了。
“珠明料“由天然钴土矿煅烧而成，是一种典型的青花料。
煅烧提炼过的珠明料，质量比直接使用生料好，色彩也稳定。
根据成分不同分出等级，一般品氧化钴含量在2%以下，上品者氧化钴含量可达8—9%，所以在发色上常有变化。
这里是重点，氧化钴的含量，或者说的氧化钴的多少，决定了青花发色。
这一点在元青花上也是这样，就看氧化钴的多少，决定了青花发色的浓淡，或者是明暗。
以前使用的肯定是天然的明珠料，这就很难把握其内含有的氧化钴多少。
这才是烧制翠毛蓝随机性大的根本原因，而只要把控住这一点，调配出适合的同种明珠料，就可以稳定的烧制出翠毛蓝。
而在古代，或者说是康熙之时，他们限于科技，限于对矿料的认识，并不能做到这一点。
因为天然珠明料，色散较大，含钴不多，含锰最多，含铁次之。
而珠明料之所以呈现青色，是由于钴的作用。
而钴比锰、铁、镍、铜等金属氧化物，发色更为雅素。
天然珠明料，呈现稳沉的兰色！
而用于合成珠明料的氧化钴，虽呈现非常绚丽的兰紫色，与天然珠明料总是不相同，缺少些许古味。
真正的康熙青花，有着墨分五色的说法！
这是指康熙中期，翠毛蓝青花料用的是珠明料，蓝色色中微微泛绿闪紫，色调丰富多彩。
康熙时工匠们，已能熟练地掌握钴料的特性。
他们采用分水皴法”、“斧劈皴法”、“披麻皴法”等，浓淡过度自然，青花靓丽清翠，发色明快鲜爽！
画面分浓淡深浅，景物有远近层次！
通过墨分五色，将国画的笔墨意趣，在瓷器上表达得淋漓尽致。
而想要做到这一切，必然离不开对于明珠料的研究。
对于珠明料的特性，只有相当熟悉，才能精准把握用笔的分寸。
就是有着种种特性，所以珠明料大多拿来做纹饰类作品，画山水的并不多见。
因其绘画难度较高，烧制效果也不尽人意。
例如，硬