男演员，莫那·鲁道的老爸鲁道·鹿黑由老戏骨石隽饰演，石隽是胡金铨的老班底，用着放心。
莫那·鲁道的儿子达多·莫那则由马景涛饰演，莫那·鲁道的宿敌铁木·瓦力斯，饰演者是刘德凯。
这些演员都是由导演组先进行海选，然后交给杨叶过目，最终确定的。
比如咆哮马，他本来就是学表演的，长得又一表人才，很容易就进入备选名单，杨叶再一过目，人选就定了。
……
开机发布会完成之后，剧组马上开赴台中大安溪一带，正式开始拍摄。
野地戏的拍摄计划是四个月，在雨季来临之前必须拍完，否则就要等到下半年才能继续。
之后就要花两个月的时间，转到提前搭建好的赛德克村落去拍摄其他的戏份。
赛德克村落去年就按照当年留下的照片、在一些上了年纪的赛德克遗民的指点下，进行了复原。
不过这些建筑太新了没法拍，所以要等待风雨侵蚀一年。
雨季的时候，整个台湾都是天潮潮，地湿湿，那时候木头搭建的村落浸饱了水汽，长满了苔藓，才能够达到拍摄的要求。
按照规划，这部《雾社起义》的整个拍摄周期长达六个月。
有些人不能理解，为什么有完整的分镜头剧本的情况下，一部戏动不动就要拍三五个月，甚至半年？
究其原因，除了杨叶拍的大多是打戏，比较费时，他又遵守八小时工作制之外。
更重要的一个原因是他的电影大部分时候都是实景拍摄，大量采用自然光。
当一部电影的色调定好之后，为了整体的统一性，适合拍摄的时间其实特别少。
比如一部电影定的阴天比较多的话，那么有一点点阳光，有个影子，就无法拍摄。然后雨天，有一点点雨丝，也没有办法拍摄。
而且这个年代交通也很不方便，为了去某个山头取景拍摄，大家需要带着各种笨重的器材，人工徒步到达。
爬上去之后，实际适合拍摄的时间，可能也就一两个小时，拍不完或者错过了时辰，就只能在山上过夜，否则就要第二天重新爬上来。
万一第二天下雨呢？这年头的天气预报又没有后世那么精准！
……
台中，雪山坑溪流，《雾社起义》剧组开始拍摄莫那鲁道的出场戏。
出草，猎头！
出草是台湾原住民的一个残忍习俗，男子长到十五岁，就要走出部落，割下一个非本部落男子的头颅，以此来完成自己的成年礼，证明自己是一个真正的男人。
猎头影响到男子在部落中的地位，没有完成猎头的男子不能纹面，不算男人，也不会有女人会跟他结婚。
最重要的是，台湾原住民相信猎过头的男子，死后才能通过彩虹桥，进入祖灵之地。
因此，部落都会有摆放出草所得头颅的置首架，割到头之后，就摆在家里，希望获得祖灵的庇荫。
电影中的莫那鲁道，就是诸部落中的割草之王，十五岁开始猎头，职业生涯割下了两麻袋的头颅。
看到杨叶的剧本之后，中影那边的人建议删除开头这段出草的剧情，被杨叶拒绝。
《赛德克巴莱》这部电影的牛逼之处，就在于它不是在讲一个光鲜亮丽的英雄的故事。
它讲的就是不屈的反抗，就算我是野蛮的，我是残忍的，这也不是你奴役我的理由！
其实……如果不带立场来看的话，赛德克人的习俗的确太过残忍，野蛮。
《赛德克巴莱》这部电影牛逼就牛逼在：它没有否认日本人的文明，也没有否认日本人的伪善。没有否认原住民的不屈，也没有否认原住民的野蛮。
它并没有因为这部电影讲的是原住民抗日的故事，就一味地将原住民塑造得伟光正，将日本人塑造成大傻叉。
这样就拍成抗日神剧了，恶心谁呢？
……
赛德克人都是猎人，常年在阳光下奔跑，皮肤比较黑，所以参演的演员的皮肤全都被涂成咖啡色。
尤其是杨叶，第一场出草的戏，他全身上下，就两片布挂在腰间，遮住隐私部位。连屁股都露在外面，所以要全身涂装。
张叔平亲自给杨叶化妆，弄好之后，他就变成一个光着膀子，准备出草的赛德克少年了。
他的腰间挂着一柄刀，身上背着一只皮口袋，这就是他的工具。刀用来割草，口袋用来装头。
现在是一月，山间的温度才十多度，杨叶化好妆，穿着这身装备从帐篷里一出来，被冷风一吹，顿时一阵哆嗦。
徐风见状，连忙拿出一条大衣，体贴地给杨叶披上。
“妈的，好冷啊，溪流隔断了没有？”
副导演拿出对讲机，问了一句，对方回答可以了，杨叶点点头，说道：“那就赶紧开拍！”