那宛若巨鳄咆哮的声音，从千家万户的电视里播出来的时候，简直惊爆了一地的眼球。
虽然录制收音之后的音效，远不如现场那么震撼，但却依然惊得不知道多少人以为自己进错了片场。
妈蛋，这是《蒙面》是吧，难道我开错了《动物世界》？
这台上的真的是人类吗？
谷小白一开场，就直接震住了全场，当时只是打算亮个相，但事实上，却是无心之举，起到了预料之外的效果。
他把电视机前的许多人都震住了。
本来只是偶尔换台路过的，忘记了继续换台。
本来打算去洗个碗的，忘记了站起来。
本来只是放着音乐，在玩手机的人，也因为这一声不似人类的大吼，直接震慑得抬起头来。
什么？这是有人在唱歌？
然后就听到了谷小白的这首《大叔》。
国内的听歌环境和听歌偏好，是一向喜欢高音的。
即便是音乐爱好者，涉猎的比普通人广泛，但也往往更喜欢听高音。
这和历史因素有关。
中国自古以来，听音乐的环境，几乎都是室外而非室内。
去过故宫的都知道，皇帝听曲儿，都是从这座楼的上坐着，听对面楼阁的演出，也不是室内听的。
而室外环境下，环境复杂，低音衰减比较快，开放性场地，也没有办法获得更多的共鸣混响，加上人耳天生就对低音不敏感，低音往往是完全浪费能量，所以越来越喜欢高音。
就连国内戏曲的唱腔和乐器，也基本上都是高亢类型的，几乎没有低音。
西方音乐和东方音乐的一个不同就是，西方音乐的根源是宗教音乐。
宗教音乐是在教堂里演出的，是室内乐，在室内封闭的环境中，高中低三频，都可以有效的保留，所以西方才发展出来了复杂的复调、和声学。
人类的生活环境，和人类的审美息息相关，只有适应环境的艺术，才能生存下来。
所以，到了现代社会，听音环境变成了室内之后，国人才慢慢开始欣赏低音、中音，但受众比高音却依然少得多，依然以高音为美，以高音为强。
这是内化国人在数千上万年历史和文化里，甚至已经镌刻进了基因里的东西，不可能轻易改变。
如果不是谷小白的那一声完全不似人类的怒吼，恐怕很多人真的错过了这首歌，或者只是觉得一般而已。
但被那一声怒吼，直接激起了身体上的应激反应时，感觉也就变了。
这位《大叔》，他好危险！
台上的谷小白，穿着大树的衣服，脑袋上顶着两只萌萌哒的小鸟，但是他的唱腔，他的姿态，他的情绪，却和这外表完全相反！
他是真正的猛兽！
病房里，风和捂着腰，却差点连疼痛都忘记了。
太强了！
好强！
好强好强好强！
“你开什么玩笑？你告诉我这是小白？你肯定是在路上偷偷换了人！”
小白的嗓音，怎么可能是这样的？
付函摊手，你觉得我有这么牛逼？我到哪里再找一个这样的歌手？
数十公里之外，东城的另外一个角落里，声乐教授蒋明初正坐在沙发上看《蒙面》，他有一个之前单独辅导过的学生参加了这次比赛，说希望他能看看还有什么瑕疵，再帮忙指点一下。
对蒋明初来说，这也是常事，许多歌手圈里有追求的人，都会不断充电，而他这种科班出身，理论知识丰富，教学经验也丰富的教授，经常担任许多人的声乐指导。
旁边，女儿正拿着手机，和小伙伴们聊天，似乎又在“跳摊”了。
“小声点小声点，耽误我听歌了！”蒋明初有点烦。
女儿转回头来瞪了他一眼：“你这节目太老套了，无聊，而且这些人唱的一点也不好听，没小白唱的好听多了！”
“至少比你现在听的这种好听吧……”蒋明初无奈。
你当谁都跟谷小白比吗？
连我都输了，我在女儿心中的地位啊，呜呜呜呜……
“嗨，这叫真实……爸，我同学都问你，啥时候还去蹭摊呢？你在云村音乐的评论，都涨了好几百个了！说不定再蹭一次就火了！”
“去去去……”蒋明初已经不打算去蹭摊了，这种事，玩一次就够了，还能天天去？
火了有什么用？能给自己涨级别吗？
追求不同好不好！
你爸我可是桃李满天下的。
听完了自己学生的歌，蒋明初起身去房间里打电话去了，打着打着，突然听到了女儿在叫他。
尖叫！
“爸！爸！快来！快来啊！”
发生什么事了？
蒋明初吓得三步并作两步，跳回来了客厅里，就看到女儿正捂着嘴巴，看着电视上，然后他就听到了那宛若鳄鱼横行的表演。
此时那声嘶吼已经结束了，但蒋明初眼珠子依然快瞪出来了。
这是什么神仙大圣啊！！
国内的金属爱好者们，喜欢将极端嗓分成不同的唱法，什么“黑嗓”、“死嗓”、“水喉”、“深喉”之类的，但是在极端嗓的发源地，欧美的金属乐队，却往往并没有分得那么清楚。
其实它就是真声带和假声带不同比例的发声混合而已，顺便再加上对吼位的控制。
西方的分法，往往只分为低频嘶吼（死嗓）、高频嘶吼（黑嗓）、高频尖叫、刺耳尖叫等等……非常直白。
但说了再多，嘶吼唱法往往就是三个元素的彼此交叠。
稳定的腹式呼吸，可控的喉位，以及对假声带的利用！
蒋明初是声乐教授，虽然他自己是个男中音，而且走的也是民俗唱法、美声唱法，但这并不代表，他对极端嗓没有研究，一个声乐教授，必须触类旁通，而且他的许多学生，都是流行歌手。
流行歌手的某些技巧，也和嘶吼有着共同之处，譬