《寂静之地》是一部设定很令人惊艳的作品，它塑造出了一种对声音极度敏感的怪物，以至于整部电影在前期都是几乎无声的。
这是一种非常有趣的设定，因为它的理论核心是剥夺了角色的一部分观感，让观众产生一种代入感，从而和角色一样，不得不屏住呼吸,继而进一步增加代入感。
很多恐怖电影为了营造吓人的气氛，都会运用许多恐怖的背景声音和音乐元素。
可这部电影却反其道而行之，不光角色惜字如金，就连背景声音也是能省则省，反而营造出了一种更加紧绷，更高级的恐怖压抑效果。
宋奇之所以选择让江海拍摄这部《寂静之地》,更重要的原因是为石门市丧尸主题公园做宣传，因为他为丧尸主题公园设计的新玩法，就是感官剥夺。
正像他之前所说,石门市是不适合搞主题公园的，因为当地的密室逃脱门店经营已经形成生态化了，整个城市都成了一个大型的主题公园。
在这种情况下新建新的主题公园，无疑是一件吃力不讨好的事。
就算把主题公园建起来，最有可能出现的情况就是产生虹吸效应，主题公园靠着更纯粹、更专业、更有趣的模式，吸走大量的游客，其他的门店利润降低。
为了增加利润，各个门店都会开始想方设法的招揽游客，进入内卷模式。
这显然是一种很不健康的生态模式，就像是一个地方出现了贪官一样，肥了一个，瘦了一窝。
想要解决内卷，唯一的办法就是创新求变。
所以，为了解决这个问题，宋奇为石门市丧尸主题公园设计了新的玩法，也就是感官剥夺。
他设计了两种感官剥夺的玩法,一种是声音剥夺，一种是视觉剥夺。
所谓声音剥夺，就是利用技术手段，来让游客进入无声模式，进行游戏。
比如在游客身上放分贝仪，来监测游客发出的声音，超过一定的分贝后就会报警，让游客淘汰出局。
这种玩法可以设置一个大型的场馆，让游客们佩戴分贝仪进去做任务，然后由工作人员扮演怪物，在场馆里游荡。
这样一来，就能看到一个个本该在其他地方一边尖叫，一边逃跑的游客，纷纷像是鹌鹑一样，抿着嘴，憋着气，蹑手蹑脚的在场馆里小跑了，那场面还是很有意思的。
而所谓的视觉剥夺就更简单了，直接把游客的眼睛蒙起来就好了。
这种游戏模式,宋奇也为它安排了一部电影，来进行宣传。
那部电影名叫《蒙上你的眼》,模式和这部《寂静之地》有异曲同工之妙，也是设置了一个特殊的怪物，类似克苏鲁，只要看到后就会发疯，自杀而死。
这种视觉剥夺的游戏模式也是一样，可以让游客们蒙住眼睛进入场馆进行游戏，而怪物身上可以设置监控和眼球捕捉仪器，确定游客是否看到了怪物。
视觉剥夺的感觉会比声音剥夺更刺激，也更加困难。
听力障碍的人虽然生活会受到影响，但还是能维持基本的正常生活。
但视力障碍的人，生活中所受到的影响就大得多了，基本上很难维持正常的生活。
普通人哪怕只是闭着眼睛走几步，都会担心踩空摔伤，可想而知盲人平时生活在怎样的恐惧中。
所以，这种模式的玩法肯定会在实际设计中降低难度，比如让游客佩戴能看到模糊影像的薄纱眼罩，或者设置规则，盯着怪物看两秒钟以上就算违规出局等等。
不过这都是后话了，他现在要做的是先把《寂静之地》拍出来。
在看过《寂静之地》的剧本后，江海顿时就爱上了这个剧本。
“这个本子太对我胃口了！简直就像是给我量身定做的一样！”
这是他的原话。
江海不喜欢那种太空、星系、文明、战争的宏大题材，反而这种展现普通人求生，家庭情感挣扎的故事，会让他更感兴趣。
经过前期勘景后，江海和宋奇还真的在京城北郊的风景区里找到了合适的拍摄场地。
这样一来，蓁蓁也不用跟着他们到处跑了，他们甚至还能保证每天拍完戏都能回家。
于是乎，在五月上旬，《寂静之地》就正式开拍了。
这部电影的特效场面并不多，戏份主要都集中在几个演员的身上。
尤其是安沁饰演的母亲，绝对是电影情绪爆点的核心，对演技的要求也很最高的。
接下来的时间里，宋奇和安沁就投入了紧张而又轻松的拍摄中。
之所以是紧张而又轻松，是因为拍摄过程是相对轻松的，每天基本上拍半天就收工了。
而紧张则是因为宋奇和安沁每天都要花大量的时间在路上，光是坐车来回就得六个小时。
于是，宋奇索性又买了辆中型的房车，在路上补觉用。
但每天因为作息不规律，他和安沁还是疲惫不已，精力憔悴。
不过这也刚好契合角色的状态，反倒是意外之喜了。
就这样，一连三个月的拍摄后，整部电影终于杀青了。
这部电影，江海打算在十一上映。
他倒不是怕上春节档，只是因为