苏泽很好奇，问杜琪峰最喜欢哪部作品？
结果竟然是……
柔道龙虎榜？
明明是向偶像黑泽明《姿三四郎》致敬的作品，却将柔道手的坚持执着延续到港岛。除了探讨柔道哲学，更多的是传达小人物从梦想中汲取能量、滋养生命的思想内核。
三位主演均为颜值担当：古天乐、郭富城和应采儿，不敢想象，落到其他导演手中，这三人会打着梦想的旗号，上演怎样的狗血大戏？
杜琪峰就舍得让他们与爱情绝缘，片中最亲密的时刻也就是一幕叠罗汉，只为放飞一个被树枝绊住的气球。
此夜过后，各奔东西。
客观来说这部电影情节不算复杂，结构不算精巧，演员正常发挥不见得出彩，进不了绝大多数影迷的银河前三。
但偏偏是这样一部并不狂拽酷炫的黑色励志电影，就是老杜念念不忘的心头肉。上映后乏人问津，把他气得半死。
就算过去这么多年，直到苏泽问起还愤愤不平：“我高估港人的审美水准，他们不懂好东西！”
那口气，像不像心爱的玩具被人嫌弃的老小孩？
就拿这次合作的意外，让这种黑色的宿命感贯穿始终的是杜琪峰对于秩序镜头的运用。
《枪火》是黑帮保镖，《PTU》是警察部队，《大事件》是劫匪团伙和警察团队，《黑社会》是整个黑帮，《文雀》则是小偷团伙。
一切并非偶然，按照老杜的见解是：我想利用团队来描写人与人之间的关系，因为团队就像是人类的一个缩影。
关键是展现这些画面的常常是固定机位的镜头，画面如同相框，人物亦岿然不动，只有镜头间的切换、场景中的打光，以及前后充满张力的情节，在调动整个动作气氛。
由秩序感催生的静止是他的独门秘方，而这门秘方的药引是片中人物身上的执拗。
《暗战2》中林雪猜硬币；《大事件》中张家辉从不放弃捉贼；《黑社会》中林雪一边说着黑帮誓言，一边守护龙头棍；《夺命金》里刘青云一定要保释出兄弟拜山华。
还有意外中自己饰演的大脑骨子里的偏执和阴影。
他们不在乎现实情况如何，只按照自己的兴趣办事，这样的痴人会让人感到一种纯粹，在固有的秩序中找到自己的生存价值，即使困顿也无碍。
这两年合作过不少港岛导演，苏泽发现港片从来都是加法，吴宇森的动作片巴不得血浆洒满整个教堂，徐克的动作片最终进化成仙侠片。
而杜琪峰对于枪战戏仅仅关注两点：静止的举枪造型，低调的打光场面。
自《枪火》后绝少会用推拉摇移的镜头方式取捕捉枪战场面，甚至在《黑社会》中一枪都没开。
波德维尔给港岛电影“尽皆过火尽是癫狂”的魔咒，在杜琪峰身上失效了，他是冷静克制，极简美学。
苏泽很喜欢！
“你是我见过最有天赋的后生仔！”
“当年刘德华刘青云古天乐都不如你！”
“好好努力吧！”
面对偶像的夸奖，苏泽竟然脸红了。
杜琪峰也看着面前腼腆的年轻人，心里更是五味杂陈，甚至感慨这小子不早生十几年？
如果能在自己最巅峰的时候遇见他……
哎！
当然如果真早生十几年也赶不上现在的好条件，想当初拍枪火，200万周期只有一个月，一帮人一凑十八天拍完。
车子和衣服都是演员自己带来的，胶片不够把除了NG外可以用的镜头全部剪进去，刚好凑够一部电影的时长。
这样的窘迫哪有多余的时间给自己去专研剧本？
也许连剧本的名字都没想好，一大家子就没饭吃了。
那时的银河映像就像刚出生孩子，还没断奶就被母亲抛弃，没有尝到电影辉煌的一丝甜头。
可惜港岛市场没落，内地审核太严，很多想拍的拍不了，所以干脆退居幕后，让别人出来独当一面。
这次合作也是偶然，关门弟子必须帮一把，没想到遇见苏泽，让杜琪峰很是惊喜。
演技好，够敬业，人还懂礼貌，这种年轻人太难得了！
此时此刻甚至有种重出江湖的冲动！
满意的不只是导演和演员，孔雪也很激动，自家阿泽能拍杜琪峰的男主角，已经到头了！
特别是现在，老杜基本退休，很少亲自导演，最多帮忙监制，已经算是天大人情。
曾经采访说过：一年最多拍三部戏，一部给老板，一部给观众，最后一部留个自己。
这次作品肯定要内地上映，杜琪峰跟苏泽合作光听听就热血沸腾，宣发肯定炸。
意外拍摄很顺利，七月初基本杀青，苏泽没急着回京城，住在半山别墅闲鱼一阵。
很多港岛导演，北上内地净拍烂片，明目张胆的就是为赚钱，而返回本土拍片，却是纯正的港味，特别好看。
郑保瑞就是其中之一，看看以前拍的怪物和狗咬狗，再看看所谓《西游记之大闹天宫》和《西游记之孙悟空三打白骨精》
不忍直视！
好在这次有杜琪峰把关，否则合作真要考虑考虑，但结果还不错，基本完成预期。
对于参演的第一部银河作品，可以想象成穿过晨间的迷雾，走进一间低矮的旧房子，然后发现茶几上放着一把冰冷锋利的柳叶刀。
感觉跟《文雀》很像，银河映像在掌控这种小题材方面如庖丁解牛一般游刃有余，从容不迫的叙事节奏颇有治大国如烹小鲜的大师气度。
无论演员和团队都默契十足，甚至不用语言交流，让苏泽羡慕不已，什么时候金泽才能达到人家的水平？
当看见孔雪努力的模样又很欣慰，金泽毕竟太年轻，但也意味着未来充满潜力和可能性。
港岛已经没落，全靠老一辈人咬牙撑着，