包租公婆和火云邪神这三个角色，算是影片进展到这里的真正高手之间的对决。
刘清山并没有把之前的中规中矩套路完全的舍弃，而是让那对侠侣夫妇被打得更凄惨。
由此而衍生出两人不断被击飞后的高难度空中旋转，之前的版本里也有类似的画面，但那些都是经过了威亚吊浮后的特殊处理，人工痕迹很明显。
刘清山就是把那些本该使用特技的动作，利用真实的身体腾飞来替换，其中的难度就不是那些演员们能够亲自完成的。
于是他果断地承担了几乎所有的难度动作，有无威亚的辅助，后期的剪辑效果就是普通人也能够一目了然。
如今在他的一番操作下，所有画面全都变成了货真价实的逼真效果，这是任何特效也难以做到的事情。
这么做的原因，同时也是对之前大量使用特技和特效的一种善后弥补，让那些可能出现的武者观众们的诟病指责，变为争相称颂。
这段之后，随后大放异彩的如来神掌其实也有出处，是风行数十年的经典粤语残片里经常出现的招数。
关于这一段的拍摄，刘清山并没做太大改动，因为原版已经把它，以及之后的男女主角在糖果店门口相遇会心一笑，恍若当年，重返童年的描述已经做到足够完美了。
原版在这部电影的架构上做得最妙的动作就是结尾处，更符合如来神掌里的佛家寓意：善恶互为因果，又互为一体。
况且这个结尾寄托了周兴池电影如梦，人生如梦的思想与情怀，刘清山也不忍由于自己的横加介入，导致了兴爷无法完成只属于他的电影情结。
这个影片到此结束，所引起的轰动性效应也实出必然。
满场的起立鼓掌只是小插曲，无数人声嘶力竭的高喊刘清山和周兴池的名字，才是对这部电影最深刻的认同。
包括那些之前并不熟悉香江武侠剧和老功夫片的老外们，无一例外的站起身，神情激动的送出了他们的惊喜态度。
这种情形或许对周兴池来讲有些习以为常了，但对于刘清山这个娱乐圈新人来说，却具有这很特殊的意义。
不仅是他自己心里明白，恐怕是全世界的人都能在观看了这部片子之后，第一时间想到他的演员身份，这才是最重要的。
而且还是因为他，让好莱坞那样的制作单位，了解到了电影制作里的特效还能这么玩。
继而也让雪域工作室从此被人重视，而那些好莱坞的相关科技人员，也因此产生了“狼来了”的科研开发的紧迫感。
对于刘清山而言，他并不希望自己名下的科技公司一枝独放，因为只有良好的竞争环境，才能促进这一行业的发展。
况且雪域工作室眼下仅仅是某一技术的领先，相对薄弱的技术根基，同样需要通过深度的合作，才能迅速全面提升。
现场观众们的热情足足持续了十分钟，才在剧组的主创团人员走上舞台时有稍缓的趋势。
首映式后的记者采访环节是必须的，刘清山很谦虚的让出来中间位置，而是把元化、元湫、梁晓龙等老戏骨请到了周兴池的身边。
他则是远远的站在了队伍的末尾，同时把话语权也交给了导演兴爷。
百多名记者都很踊跃，甚至为了抢到一个更前面的位置产生彼此间的争执。
最后还是那些坐在前两排的嘉宾们，主动提出了互换位置，才算是尽快解决。
按照事先安排，那些嘉宾们，尤其是来自国外的大人物们，是要提前退场的，大光明影院外还有个巨大的餐厅，那里为他们准备了丰盛的晚宴。
不料想，在没有任何人提议的情况下，居然一个人也没走，均是兴致勃勃的留了下来，显然是抱着对影片里不理解的情节处，有个更深入的了解。
以行业里的惯例，最开始的几个问题是有事先安排的，之后的记者的随机参访才是敞开性供应。
第一位记者是国视的人，负责回答的主角当然是周兴池了。
“相比那些特效制作，引起我执导热情的首先是刘先生的剧本，里面的设计情节十分精妙，台词没有一句话是多余的，没有一个动作不是有深刻含义的，没有一个画面不是多方呼应的......”
或许连记者都没有预料到，周兴池的发言，从一开始就偏离了之前的内容设计，直接把刘清山拉了出来，各种称颂毫不吝啬，大有不夸到口干舌燥绝不收兵的势头。
好在见多识广的元化，很快就帮把话题拽了回来：“刘先生的优秀有目共睹，但说得太多就难免有些雷同，兴仔，你应该多介绍一下自己的执导理念和心得！”
周兴池这才发现自己有些走偏了，“对我来讲，这部影片带给自己的是跟之前的无厘头风格的告别和救赎，因为它是我第一次拍出如此有深度的功夫电影！将东方武术的深层价值观，以一种好莱坞电影的技术，表达了一个有别于好莱坞的内核，或