电影是如此偏激的需要个人审美去验证的事物，只有喜欢和不喜欢，没有无感的灰色地带。要么好，要么坏，不好不坏就是坏。
《让子弹飞》显然就是一部在一堆烂片扎堆的荧幕上鹤立鸡群的存在，把很多所谓的经典都毫无颜面的踩在了脚下的爽.片。
道德标准是观影的附属物，故事不是不好，演员不是不好，都好的时候，就看你要输出怎样的价值观了，那种节外生枝的矛盾冲突，就把观众们的心情给破坏了。
不是非要你高尚或者大团圆，但生活本来就够阴暗了，下班以后哪怕想轻松一下，从电影院里走出来还要带着纠结，何苦？
因而《让子弹飞》就很巧妙地利用到了这一点，三五分钟一个小高.潮，剧情延伸下的矛盾冲突来得酣畅淋漓，大开大合，延续了这种观影感受的畅快感觉。
这是一个很行云流水、明白它在说什么的故事，喜庆、欢快，让人看了舒坦。
影片能把幽默黑着说，说得又溜，弹不虚发，一弹中的。
不知道剪刀手有没有剪，但是台词的尺度明显很大，简直是公然挑衅。相比现如今大部分还算含蓄压抑的性.讽刺，这回刘清山简直是赤.裸.裸的在战斗啊。
也许还没看到一半，更多的人已经在心里大呼过瘾了，他们的心理或者还会有一句：导演要拍得爽，观众才能看得爽。
因为这是一个欢快的故事，奇特的故事，演得过瘾，拍得淋漓畅快。
全片的节奏也是如此，前面迅猛无匹，到了最后反而放缓。
张麻子策马一遍一遍地策动人民走出自己的屋子，为了等待最后的群起，他更是率人埋伏竹林3日。
总之这是一部讲述乱世狂欢的电影，普通观众享受了大笑的欢乐，评论人士享受解读的快感，马拉火车，一同前进，并行不悖。
或许从此后不会再有同胞抱怨说，一年到头，几乎没一部华国电影能支撑起一场严肃的讨论了。
就因为《让子弹飞》来了，估计等这场首映式之后，关于它的讨论风暴已经席卷了整个华国。
如果试图寻找解读电影的通道入口，那必然不存在于大量的幽默台词和出色的演员表演上。
入口不是别的，而是那句点题的“让子弹飞一会”。
子弹在火药急速燃烧的推动下，发射出去，飞往前方。
《让子弹飞》固然讲到了“枪在手，跟我走”，然而在高.潮部分，真正左右全局的并不是一发或几发子弹。
《让子弹飞》没有西部片的决斗，没有气势恢宏的枪林弹雨，扭转整个进程只是因为花姐找回了黄四郎替身，几乎可以说是赌博性质的突发偶然。
那子弹最终飞往哪里？其实结尾已经很清楚告诉了观众，申城浦东！子弹化身为行进的火车，冲破广场建筑，穿出了鹅城，过去就是现在，现在就是过去。
所以，《让子弹飞》确实可以叫做《革.命往事》或者是《华国往事》，这并非有意拔高，光是北洋时期的背.景，张麻子追随松坡将军（蔡锷）的身份，革.命二字并没有太多遮掩。
同是一座城，如果《十月围城》只是理想化的革。命告白，那《让子弹飞》就是因地制宜，将革.命付诸于实践行动。
影片中不是没有请客吃饭，不是没有对抗合作，但在革.命面前，它们只是零星点缀。
在传统戏剧曲目里，铲除恶霸的故事并不少见，《让子弹飞》借了一个壳，说的是革.命必须使用暴力，就好比张麻子毫不犹豫，一刀砍下了替身的头。
对正常人来说，砍头场面有些血腥，然而实在不比之前的一碗凉粉。
胡万奸邪地说，太浅了，再拉开一点，看不清楚，刘清山已经把小众、无厘头、不符合常理的味调料放进了电影当中。
但是，身为导演的刘清山，并没有把单纯的“爽”立为剧情主旨，还是暗藏有很多类似如“bug”的存在，所以商业娱乐片的背后，还有很多深度性发人深思的东西，隐藏在剧情当中，或许这就是电影的独特魅力吧。
因此，看这个电影，有很多个地方得看10遍以上，你才能琢磨出真正的味道来。
其中就有第一次拿到两大家族的钱的时候，摆桌子上那一段。从一桌子钱开始，到张麻子说把钱发出去。
你们看看除了老大和老二，其他人的嘴脸，那里是故事的转折点。
从那时起，老大输，老二死，就基本确定了，老大从头到尾，就没看过那桌子钱。
老二除了拿枪顶师爷的脑袋替六子说话，其他时间一直在看老大，偶尔回头看看他们吵架.。
师爷说老二：你别拿枪指着我，我见过土匪，没见过练块儿的土匪------说练块儿，是啥意思？就说他没脑子。
其他土匪都干嘛？立即哄堂大笑。
再就是黄四郎唯独一次和师爷见面那天晚