台下出现了片刻的寂静，而后掌声如同潮水一般响彻不休，久久没有结束。
刘华紧接着更没有说半点跟自己相关的，而是演唱了一首歌，“其实我们的电影有两首主题歌，另外一首我认为更贴主题，但它不是以音乐旋律的形式出现的，而是影片里很多个角色偶尔哼上一两句，这首歌的旋律可能大家已经熟悉了，今天就由我们全体成员完整地唱一遍！”
也许很远或是昨天，在这里或在对岸
长路辗转离合悲欢，人聚又人散
放过对错才知答案，活着的勇敢
没有神的光环，你我生而平凡
在心碎中认清遗憾，生命漫长也短暂
跳动心脏长出藤蔓，愿为险而战
跌入灰暗坠入深渊，沾满泥土的脸
没有神的光环，握紧手中的平凡
有一天也许会走远
这首歌是所有的主创成员一起演唱的，没有音乐伴奏，大家的演唱水平也参差不齐，却格外有一种平静婉转，质朴细腻。
它甚至没有任何高昂与热烈，却像一片暗藏了巨大波涛的海面，把电影里所有来不及细细诉说的情感，再一次轻柔又沉重地送到你面前。
越听越觉得它是这个故事最为贴切的注脚，把故事里的情感变得更为集中和耐人回味。
第一遍的时候，片面地以为这首歌是在唱主角程勇，唱他的所作所为并非药神光环所驱使，而是出于一颗平凡内心下那片坚韧的柔软。
多次聆听后，才意识到这支音乐是对所有生命的赞歌。
是在唱王川均饰演的年轻父亲，唱他多方求药，唱他强忍病痛，唱他那位将白酒一饮而尽的妻子，唱给了他力量的孩子。
是在唱章宇饰演的黄毛，唱他得知疾病后离家的孤独与倔强，唱他脸上冷漠的来源与瓦解，唱他把药散发出去、把车开走替人顶罪的孤勇，唱他那张再也用不上的，从申城回凯里的车票。
是在唱互助会上的老太太，是在唱内心煎熬的警察，在唱为了生病的女儿尝遍辛酸冷暖的妈妈，在唱影片最后出现的一个个患者，也在唱我们台下的所有人。
当从这首歌里再一次回想起来电影里这些让人感动的瞬间的时候，也就更明白了这部电影的意义。
活下去是一件平凡的事，却也是一件最勇敢的事。
生老病死来的冷漠且无法抗拒，唯一能用来稍加缓冲的，就是我们每个人在平凡的柴米油盐喜怒哀乐中积攒下来的渴望，对活下去的渴望，对活得更好的渴望，对爱与被爱的渴望。
很多人在听完这首歌后，再一次热泪盈眶的同时，对电影以及自身都有了更多的思考与感悟，这就是一首好的主题曲带来的极致力量。
平缓的演唱，毫无专业可谈的驳杂纷乱，却唱出了一种直戳灵魂的震撼感，传递出了直击人心的力量。
观众席上再一次迎来了哭声一片的场景，哽咽到抽搐的情况几乎随处可见。
剧组的人也都是一边流泪一边演唱的，尤其是其中的几位女性，早就哭得泣不成声了。
等到现场的气氛稍微有些舒缓，李勇的声音才再一次响起：“本来主办方的打算是让大银幕上出现一些白血病患者的照片，可这个提议被刘先生否决了！他认为既然电影把故事讲述出来了，就没有必要继续煽情了，或许留给人们更多认真的思考，远比那些触目惊心的照片更有意义！”
此时的人们已经从悲戚里恢复过来，为刘清山送上了又一阵掌声。
刘华不等人催促，就主动发声了：“影片的现实主义特色体现在了模糊的道德界定上，在‘法’和‘情’中盘桓，制造了无数的冲突和矛盾，让人的心悬而未决，那就是我们明知道程勇一定会绳之以法，在潜意识里却希望他能无罪释放。所以，我认为这部影片里没有非黑即白的道德观，只有不同立场的针锋相对，于是更加贴近这个充满矛盾的复杂世界。好了，我的理解就是这些。”
对于他这种急于撇清自己的行为，李勇给予了他嗤之以鼻，两个人之间的关系还是很好的，在拍那档旅游综艺的时候，他们就住在同一房间。
“你是主人公哎，就想用这么三两句蒙混过关？”
刘华不得不再一次接过话筒：“你去问问大家，在这部影片里最有发言权的是谁？我们都是基于他的创作框架按部就班的，也只有他讲出来的一些东西带更令人信服！”
刘清山知道自己是躲避不开的：“影片里黄毛刚刚剃了头，买了票，本来是带着重生的希望准备回家看看的，可是灾难发生了。当程勇抱着他的照片痛哭时，我想他内心的绝望与内疚是要将其吞噬殆尽的。有时，生活真的很残酷，明明对你已经展开微笑，并且伸出双手去拥抱你了，而你也幸福地投入其中，不去想太多，只是默默地感受着这短暂的温馨，却竟然是不幸降临的前奏。”
他转而望向了观众席，“记得